Когда и у Николая Глебовича отказали глаза, он просил многих взять богатейшую коллекцию негативов, но желающих не нашлось. После смерти Н.Г. Пономарева, его аппаратура перешла к дочери Марии, а в качестве подарка один из фотоаппаратов был передан А. Хасамутдинову, а портрет и второй фотоаппарат Пономарева – в Национальный музей УР. Позднее Мария, ретушер-художница, в 1932 году пришла в бывшую наймушинскую фотографию, где её мастерство не было перенято.
Третья фотография была открыта в 1888 году Гирфаном Сагитовым, и находилась на углу пересечения нынешних улиц К.Либкнехта и Пушкинской.
Были еще деревянные здания фотографии Николая Воробьева, между рестораном «Отдых» и магазином «Детский мир», но оно не сохранилось.
Пятая фотография принадлежала господину Тутову. Она располагалась на Сенной площади, и была первой в поселке «Пятиминутка». Владелец фотографии был талантливым мастером, а десятки декораций, в том числе и расписные коврики, пользовались большой симпатией и спросом у клиентов.
Шестая фотография находилась на углу улиц Коммунаров и Советской. Её организаторами были братья Арбузовы. Фотография просуществовала до конца 20-х годов XX века, и завоевала популярность ижевчан. Один из братьев, Николай Александрович, работал фотографом на Машзаводе, в «Удмуртской правде». Он был художником, охотником и профессионалом. В 1957 году он уехал в Крым, возможно с братом, но в газете остались его талантливые коллеги: Гилязутдинов, Киселев, Светлов, Катаев, Попов и многие другие.
Смотришь на фотографии прошедшей эпохи и удивляешься нашему народу. Чем только не занимались наши прадеды, добывая средства к существованию. На базаре нанимались стекольщиками, нося с собой длинные аршины, замазку и стекла. Здесь же можно было увидеть пильщиков, которые ходили по домам, неся на спинах «козы» с дровами. Продавцы горячего сбитея носили ароматный напиток в медном баке под толстым одеялом, а в лубяной корзине лежала теплая выпечка. За торговыми ядами или на телегах удмурты сидели в глубоком молчании, непременно с трубкой в зубах, кстати, они никогда не покупали папирос, не скручивали «козьих ножек», как это делали русские. Даже старухи дымели самодельными рубками. Сбывали на ижевском базаре изделия из лыка, бересты, зерно, крупы, муку, торговали лаптями. В альбоме В.В. Толстой был найден снимок 115-летнего деда Семена из деревни Чумайтло, который на глазах у покупателей сам делал лапти и тут же продавал. До нашего времени дошли фотографии о развитии в Ижевске транспорта, архитектуры, портреты участников зрелищ и т.д. Об этом обо всем мне рассказала книга И. Кобзева «Ижевские картинки», которая, на мой взгляд, является одной из лучших книг по истории города и его жителях.
Прошел XX век. Какими мы пришли в новое тысячелетие, сумели ли сохранить то, что дали прошедшие поколения, в том числе и в сфере искусства фотографии. Все, что когда-то было новым, непривычным, со временем приобретает контуры реального, повседневного явления. Можно много говорить о достоинствах и возможностях фотографии, но все-таки «бытовая» фотография по праву может быть названа доброй и близкой знакомой каждого из нас. Благодаря её памяти, мы имеет возможность сохранить с снимках моменты собственной жизни, познакомиться с людьми, оставшимися в далеком прошлом, смотреть на любимые лица, отдаленные расстоянием и временем. Сегодня в нашем городе десятки фотоателье. Но есть среди них одно, которое является мастерской фотографа –профессионала, чье имя Ахат Хисамутдинов. Внутри салона тепло и уютно, клиенты чувствуют себя легко и свободно, попав в это мир удивительного творчества. А Вот и сам мастер. Невысокого роста, с добрыми внимательными глазами, уверенными движениями. Более 30 лет он занимается профессионально фотографией. Кроме того, это увлеченный коллекционер, собирающий фотоаппараты, книги о фотографиях и фотографах, имеющих огромную историко-краеведческую ценность. Именно этому человеку принадлежала идея создания в Ижевске Союза фотографов, который с огромными трудностями завоевал себе право считаться творческим союзом. Всех членов этого Союза объединяет одно – любовь к искусству фотографии и беспокойство за судьбу многочисленных работ, имеющих огромную художественную ценность, за судьбу оставшихся после смерти фотографа фотоархивов. Фотография действительно нуждается в создании своего центра, с выставочным залом, с архивом, со своим музеем.
Кстати, в марте 2000 года галерея «Грифон» Восточно-Европейского Университета при посредничестве Союза фотохудожников Росси представила выставку работ замечательно мастера 20-х годов XX века Александра Гринберга (1885-1979). Ярким дополнением к экспозиции была коллекция фотоаппаратов Ахата Хисамутдинова, афиши художника Альберта Капитонова, поэтому выставка воспринималась не частями, а как единое целое. Экспозиция была посвящена «Дамам начала века», о которой Зоя Алексеевна Богомолова сказала: «Ушла эпоха – красота осталась». Ныне А. Хисамутдино является деканом факультета искусств УдГУ.
Замечательным мастером своего дела является Александр Глушко. Ему свойственно видение портрета в романтическом стиле, в своем творчестве он пытается изобразить некую летопись эмоционального состояния жизни человека. Подтверждением этому служит его выставка «Приоткрывая красоту», где на фотографиях четко прослеживается отражение мира в женской душе. Мечта замечательного фотографа – сделать фотовыставки новым источником эстетики, который стал бы центром, доступным для всех и каждого.
В Ижевске известно имя удивительного мастера Михаила Егорова. Он родился в 1946 году в деревне Тыло Малопургинского района. Закончил педучилище, отслужил в армии, работал на предприятия республики. Стал выездным фотографом, сотрудничал с газетами «Советская Удмуртия» и «Удмуртская правда». Известен как участник многих республиканских и международных выставок. Свой первый фотоаппарат «Салют» купил, продав мотоцикл, а за пленкой «орвохром» специально ездил в Москву, о «никонах» и «кодаках» даже не мечтал. Он побывал в Сибири, на Байкале, Ямале, на Кавказе, в Эстонии, в Крыму. Побывал и в Чечне вместе в финской журналисткой Линсой Линсиэ. Но об этой поездке не любит вспоминать, а события первой чеченской компании называет грязным делом. Им изданы два фотоальбома о коми-пермяцком и ханты-мансийском округах. Предлагал купить фотовыставку об Удмуртии, но желающих не нашлось. В то время, как финны приобрели его работу, рассказывающую о финно-угорских народах. Его творчеству характерны портреты, жанровые сцены с ярко выраженным национальным колоритом.
Еще одним известным в городе фотографом является Алексей Помосов. Его первая профессия – врач-дерматолог. 13 лет он проработал в поликлинике Автозавода. Как фотограф умеет делать все, но из того, что умеет, предпочитает психологический портрет. Его профессиональным кредом является заповедь: «Снимай не все, что увидел, печатай не все, что снял, показывай не все, что напечатал». Впервые дебютировал в 1983 году в Тарту на выставке «Женщина в фотоискусстве». Часть работ была отправлена в Москву к 150-летию фотографии. На выставке в Челябинске «Театральная фотография» получил третью премию. Здесь же произошел неприятный инцидент, а именно – из пяти представленных работ, четыре было украдено, видимо воры по достоинству оценили талант нашего мастера. Его портреты просты и изысканы, излучают душевную красоту. Мастер очень доволен, что сегодня в УдГУ, на факультете искусств наконец-то стали готовить будущих фотодизайнеров.
Не могу не сказать и о творчестве Владимира Карманова, хоть он и не ижевчанин. С его именем связана публикация фотографии в российском журнале «Фотомагазин» под названием «Нет, не принизить «колючкою» небо!» Он работает фотокорреспондентом в Сарапульской газете «Красное прикамье». Азы фотодела дал Карманову фотоумелец Николай Глухов. Счастье победителя всероссийского конкурса января 2000 года – редакционное счастье газеты. Мастеру был подарен японский фотоаппарат, но точно такую же награду получил и другой наш земляк Евгений Аксенов.
Велика армия тружеников «светописи», можно было бы назвать десятки, а то и сотни имен замечательных фотографов, чье искусство приносит радость в каждый дом, оставляет навсегда образы дорогих и близких людей в нашем счердце и нашей памяти. Все они учились и учатся у профессионалов прошлого и настоящего. Именно для них Николай Глебович Пономарев оставил свои заповеди фотографа:
« – Навести на фокус не фокус. Фокус снимок получить.