МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ
РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
СРЕДНЕЙ ШКОЛЫ №19
НА ТЕМУ:
А. П. Б О Р О Д И Н
Работу выполнил:
ученик 10 А класса
Александр
Проверил:
преподаватель
ИРКУТСК 1999 г
Александр Порфирьевич Бородин – русский композитор, ученый – химик.
Родился он 12 ноября 1833 г. в Петербурге. Внебрачный сын князя Л.С. Гедианова, при рождении был записан сыном камердинера князя – Порфи- рия Бородина. Бородин получил прекрасное домашнее образование. Владел
несколькими языками, играл на флейте, фортепиано, виолончели. Уже в детст-
ве определились основные увлечения Бородина, ставшие впоследствии его про-
фессиями, - химия и музыка.
В 1856 году Бородин окончил петербургскую Медико-хирургическую
академию. Изучая медицину, продолжал заниматься химией под руководст-
вом Н.Н Зинина. В 1858 году, защитив диссертацию, получил степень доктора медицины.
Под влиянием дружбы с прогрессивными учеными, как А.М.Бутлеров
Д.И. Менделеев, И.М. Сеченов, писателями М.В. Успенским, М.А. Маркович
и статей В.Г. Белинского и А.И. Герцена сформировались передовые общест-
венные взгляды Бородина. Многогранен его облик как просветителя – шестиде-
сятника. Живя в Петербурге, Бородин занимался научной, педагогической и об-
щественной деятельностью. В 1864 году получил звание профессора Медико-хирургической академии. В 1874 году стал заведующим кафедрой химии, а в
1877 году присвоено звание академика.
Бородин был европейски известным ученым-экспериментатором и теоре-тиком, автором более 40 научных трудов, активным участником прогрессивных реформ в Медико-хирургической академии, одним из организаторов и педаго-
гов Женских врачебных курсов.
Много времени уделял Бородин музыке. Студентом он посещал любите-
льские кружки, играл в ансамблях.
Рано начал Бородин заниматься и сочинением. Ему было всего пятнад-
цать-шестнадцать лет, когда в печати появились сведения о его композиторских
опытах: «Просим читателей обратить внимание на новое, прекрасное сочине-
ние: Adagiopatetico (inA-dur), написанное для фортепиано даровитым пятнад-
цатилетним композитором Александром Бородиным. В этом небольшом музы-
кальном произведении столько души и творческой силы, что мы заранее позд-
равляем любителей с новым талантом, обещающим блестящую будущность».
В 1859 году он уезжает за границу в научную командировку для усовер-
шенствования в области химии.
Там он проводит ценные научные исследования, читает доклад в Париж-
ском химическом обществе членом которого он был избран, публикует за гра-
ницей больше десяти работ на немецком, французском и итальянских языках.
Заграничная поездка принесла Бородину и личное счастье. В Гейдельбер-
ге, где протекала значительная часть его командировки, он познакомился с де-
вушкой, приехавшей за границу лечиться. Екатерина Сергеевна Протопопова –
так звали ее – была великолепная пианистка.
И в Гейдельберге Бородин не оставлял музыкальных занятий: играл на
виолончели и даже сочинял. Днем он занимался напряженной научной рабо-
той, а вечера посвящались музыке. Слушая игру Екатерины Сергеевны, Боро-
дин узнавал то, что ему было еще не известно; молодая пианистка тонко и вдо-
хновенно исполняла музыку Шумана, Шопена.
Бородин открывал для себя все новые и новые стороны в даровании своей
соседке по пансиону, и это особенно сближало их.
Богатырских сил Бородина хватало на все. По двенадцать часов – с пяти
утра до пяти вечера – он работал в лаборатории ;потом до восьми часов совер-
шал с Екатериной Сергеевной прогулки по живописным окрестностям Гедель-
берга, а время с восьми до двенадцати отдавалось музыке.
Занятия музыкой продолжались в Италии. Екатерина Сергеевна по состо-
янию здоровья должна была перебраться в более теплый климат. Местом при-
бывания она избрала город Пизу, куда приехал и Бородин. Днем он по-прежне-
му работал в лаборатории, а вечерами они вмести слушали итальянские народ-
ные песни, встречались с музыкантами, а иной раз Бородин отправлялся в мес-
тный оперный театр, садился в оркестр и играл в спектаклях партию виолонче-
ли.
Осенью 1862 года молодой талантливый русский ученый возвращается в
Москву. В России оставалась мать Бородина, которую он нежно любил. В пись-
мах из-за границы он подробно описывал ей распорядок дня, условия жизни,
окружающих его людей, музицирование в свободное время – все, все… даже
нарисовал план своей комнаты с точным расположением предметов обстанов-
ки. Письма трогали теплым заботливым отношением, доверчивой откровен-
ностью, только обращение в них были необыкновенными : “ душенька”, “ тету-
шка” – и никогда не встречалось слово “ мама”. Так его приучили с детства.
Мать не была повенчана с отцом – старым князем, человеком женатым, - поэ-
тому сын выдавался ею за племянника.
Итак, Бородин приехал в Россию довольный. Его ждала любимая работа и счастье с любимой женщиной, которая в ближайшем будущем станет его вер-
ной женой.
Он торопился увидеться с друзьями: с Сеченовым, Менделеевым. Но осо-
бенно Бородину хотелось встретится с Сергеем Петровичем Боткиным, товари-
щем по Медико-хирургической академии, который сейчас был профессором-
терапевтом.
Каждую неделю у Боткина собирались артисты, музыканты, писатели.
Научные интересы сочетались у него с художественными, и сам он горячо
любил музыку и играл на виолончели.
Однажды на прием к знаменитому врачу с жалобами на головные боли
пришел Балакирев. Однако довольно быстро музыка отодвинула на второй
план отношения доктора и пациента. Балакирев стал посещать боткинские
“субботы”. Здесь он и встретился с Бородиным, который не замедлил появить-
ся у самого Балакирева, став сразу же участником его кружка.
Во вкусах, взглядах и устремлениях Бородина обнаружилось много об-
щего с балакиревцами. Так же, как и они, он горячо любил музыку Глинки, с
которой он познакомился еще в студенческие годы на любительских вечерах
камерной музыки. В собственных композиторских опытах Бородин отдал дань
русской песне: среди его ранних сочинений – струнное трио на тему песни
“Чем тебя я огорчила,” а также песни, написанные в характере народных, для
голоса с сопровождением фортепиано и виолончели – “Разлюбила красна деви-
ца,” “Слушайте, подруженьки, песенку мою.”
У Балакирева Бородин познакомился с Кюи и со Стасовым, встретился
вновь со старым знакомым Модестом Петровичем Мусоргским. Войдя в музы-
кальный кружок познакомился с Римским-Корсаковым.
Они, эти юноши, нашли друг друга в жизни, они знали, во что верить, че-
го добиваться; но они еще не нашли себя в искусстве, своих собственных, еще
никому не ведомых путей; эти пути еще предстояло найти и во многом найти
сообща. Впоследствии это тесное музыкальное содружество вошло в жизнь,
а затем и в историю под названием “Могучая кучка”
Бородин был очень занят работой в Медико-хирургической академии,
но все же не оставлял композиций. Днем время уходило на работу в лаборато-
рии, на чтение лекций, которые Бородин проводил захватывающе-увлекатель-
но, а немногие часы вечернего досуга отдавались сочинению.
Балакирев посоветовал Бородину взяться за сочинение симфонии. До встречи с Балакиревым ученый-химик не придавал серьезного значения своим
музыкальным занятиям. Он всегда самозабвенно слушал музыку, участвовал в
ее исполнении, кое-что писал сам, но никогда не думал о музыке как о про-
фессии; “… мне кажется, что, по всей вероятности, я был первым, сказавшим
ему, что его настоящее дело – композиторство. Он с жаром принялся сочинять
свою Es-dur’ ную симфонию, каждый такт которой проходил через мою крити-
ческую оценку,” - писал Балакирев.
Темы симфонии не были заимствованы из народных песен, но в них ощу-
щалось кровное родство с русским народным творчеством и с народной музы-
кой Востока. Развитие их было неповторимо свежим, а вся симфония в целом –
мощной и гармоничной . При ее прослушивании совсем не ощущалось, что ав-
тор писал ее несколько лет, урывками, иногда с долгими перерывами. И никто бы не сказал, что симфония была первым оркестровым произведением компо-
зитора.
В 1867 году Бородин пишет оперу-фарс “Богатыри”. Эта опера являлась
пародией на псевдоисторические оперы, искажавшие русскую старину. Затем
он пишет несколько романсов, в том числе “Спящая княжна”, “Песня темного леса”. Публика в восторге. Ободренный успехом Бородин приступает к работе
над оперой “Князь Игорь” и завершает Вторую симфонию под названием “Бо-
гатырская”. Симфония начинается темой, полной могучей суровой силы, одно- временно грозной и величавой. Почти зримой конкретностью обладает возника-
ющий образ богатырской удали и бесстрашия, воссоздающий героев русского
былинного эпоса.
Одновременно со Второй симфонией Бородин сочинял “Князя Игоря”. Он
работал над оперой с увлечением, и многие из характерных для нее образов прежде нашли воплощение в симфоническом жанре, в котором композитор чув-
ствовал себя более свободно. И если первая тема первой части симфонии ассо-
циируется с мужественным обликом русских витязей, то вторая, отмеченная
благородной мягкостью и сосредоточенной уравновешенностью, легко воспри-
нимается как параллель к образу Ярославны.
Бородин выступил в этом сочинении как самобытный и зрелый художник
властно подчиняющий своим замыслам звучание оркестра и мастерски владею-
щий тематическими превращениями.Создав монументальную эпическую ком- позицию,Бородин определил целое направление в русском симфонизме. И опе-
ру ему хотелось писать в том же стиле.
Не только вопросы оперного стиля волновали Бородина в связи с сочине-