Особенности освоения учебных программ каждого модуля определяются общими целями модульной системы в целом, а также задачами отдельных модулей и конкретными учебными задачами каждого учебного года. Особенности подхода к решаемым педагогическим задачам раскрываются следующими положениями. Во-первых, эмоции — показатель связи обучения с интересами ребенка, опора на радость как на возможность формирования положительной сферы ребенка — главное направление педагогических усилий программы. Во-вторых, воспитание увлеченности искусством невозможно без воспитания самостоятельного творческого мышления, активности в выполнении творческих заданий.
Концепция программы. Интегрированная дополнительная образовательная программа направлена на развитие конкретного ребенка, на его духовное становление как части общества. Следовательно, результатом действия программы должен стать конкретный ребенок как часть творческого коллектива.
Исходной предпосылкой написания программы явилось объединение трех искусств — Драмы, Танца, Пения. Это разные способы сценической выразительности, называемой Театром, так как именно Театр объединил все виды сценических искусств своей действенной основой. В танцевальном искусстве действие делает танец не просто выразительным, но и содержательным. Пение — это существование персонажа в определенных обстоятельствах, значит — действие. Результатом внутренней интеграции специалистов дополнительного образования художественного направления являются интегративные проекты, объединяющие детей и взрослых различных образовательных и культурных учреждений.
Анализ возможностей, а также имеющихся потребностей позволил сформулировать следующие цели модульной обучающей системы детского театра.
Во-первых, через взаимное освоение культурных ценностей детьми и педагогами, найти путь к созданию творческого сообщества созидателей, где каждый значим как личность, способная внести свой вклад в общее дело, повлиять на цели и ценности группы. Общим делом в данной программе является Театр, где одновременно существуют и взаимодействуют три родственные друг другу вида искусства: Драма, Танец, Пение.
Во-вторых, программа детского театра — это лишь один из способов сделать жизнь детей и педагогов духовно богаче. Это возможность попробовать через сценическое искусство укрепить в сознании ребенка мысль о приоритете духовных, познавательных потребностей, над потребностями биологическими, социальными (П. В. Симонов).
Этапы реализации технологии (алгоритм).
Внутренняя интеграция.
1. Проекционный этап:
- создание концепции программы как театральной школы;
- разработка и планирование предметной структуры, исходя из принципов современной театральной русской школы;
- создание дополнительной образовательной программы по предметам — история театра, сценическая речь, сценическая пластика, актерский тренинг;
- включение в состав учебных дисциплин предметов, развивающих мастерство актера - вокал, хореография, психологические тренинги;
- соизмерение содержания программ по предметам нацеленных на конечную форму работы — на спектакль;
- выявление приемлемых организационных форм, способствующих укреплению детского коллектива — театральные встречи, день рождения, благотворительные спектакли, открытие театрального сезона, закрытие театрального сезона и т. д. Создание сценарных планов мероприятий;
- составление учебно-тематического плана с расчасовкой на теоретические, практические, коллективные, выездные, зачетные формы работ;
- распределение массовых, благотворительных, коллективных, гастрольных мероприятий театрального коллектива на годовой период.
2. Организационный этап:
- подбор кадров, специалистов узкой направленности с театральным образованием; организация учебных групп;
- расчет учебной нагрузки согласно году обучения и возрасту учащегося;
- составление расписания; проведение родительского собрания; поиск спонсоров, финансирующих интегрированную программу;
- привлечение волонтеров к организаторской, рекламной деятельности из числа выпускников.
3. Учебно-производственный этап:
- ведение образовательной деятельности согласно заявленному учебному плану и плану массовой работы;
- отслеживание результата развития учащихся через зачетные формы;
- организация посещения театров, выставок, музеев, встреч с профессиональными актерами, знакомство с театром за кулисами;
- участие в конкурсах и фестивалях районного, городского, регионального уровней;
- изучение производства спектакля, его оформления;
- создание учебных спектаклей, досуговых, развлекательных программ.
Внешняя интеграция
1. Социокультурный этап:
проведение массовых и выездных мероприятий, спектаклей на договорной основе;
проведение благотворительных акций для домов-интернатов, детских домов;
организация творческих встреч с другими детскими коллективами.
2. Проектный этап:
- создание совместных проектов, общих спектаклей театральных коллективов;
- объединение деятельности на уровне педагогов, режиссерской и постановочной работы, на уровне взаимодействия учащихся различных национальностей и языковых культур;
- привлечение к проекту одаренных детей —, художников, музыкальных исполнителей, сценических оформителей и др.;
- поиск спонсорских средств для обеспечения проекта;
- организация гастрольных поездок.
Способы, методы и приемы реализации технологии.
Создание творческого союза педагогических работников.
Только при едином стремлении создать действенную, направленную на результат, интересную для детей программу творческого и духовного развития ребенка, возможно долговременное существование такого союза профессионалов.
Организация индивидуального учебного плана актера.
На каждый месяц составляется сводный график работы всего театра, который есть у каждого актера театра с указанием даты и времени занятий и репетиций, касающихся именно его.
Формы занятий:
- коллективная работа в больших группах;
- тренинги, сценическое движение;
- прогоны спектаклей, в малых группах;
- репетиция отдельных этюдов, сцен спектакля, вокал;
- индивидуальная работа;
- работа по построению роли, развитию действия персонажа;
- Для обучающихся по данной программе проводятся также занятия по художественно-эстетическим дисциплинам, помогающим в обучении театральному искусству: вокал, сценическое движение, аэробика, пластика, бальные танцы, гимнастика. Занятия проводят профессиональные педагоги по собственным программам.
- Создание благоприятного микроклимата и традиций детского театрального коллектива. Межличностное взаимодействие детей и взрослых. Наиболее эффективный метод педагогических, психокорреционных, межличностных взаимодействий: творческий процесс как высший уровень организации отношений и общения между людьми.
Формы деятельности:
- репетиции - основная форма деятельности. Это учеба и работа над спектаклем. Участниками театра она воспринимается как тренинг для поддержания формы, работа, творчество и мастерство высокого пилотажа;
- актерский тренинг — развивающие игры, упражнения;
- диалог как форма общения, состоящая, как правило, из чередующихся реплик участников и опирающаяся на психологическое равенство позиций его участников. Здесь главное - уважать мнение ребенка;
- внушение как эмоционально окрашенное воздействие на психику учащихся для побуждения к определенному поведению. Используется в работе над ролью чаще, чем при различных жизненных ситуациях;
- доверительное общение - это вид общения, в ходе которого создаются условия для передачи наиболее важных интимных сообщений. Детей нужно слушать не формально, иначе лучше не спрашивать. Они очень хорошо чувствуют участие и безучастие взрослого. Нельзя жалеть времени на такие беседы. В них выявляется очень многое: эмоциональный уровень ребят, их интересы, вкусы, уровень культуры, нравственные критерии; устанавливается доверие между педагогом и ребенком. Такие беседы помогают понять сложность и неоднозначность внутреннего мира ребенка;
- мини-лекции, в основе которых лежит познавательная, нравственная функции, используется в работе при определенных обстоятельствах;
- творческие встречи с другими детскими коллективами. Такие встречи дают очень много: радость общения школьников, занимающихся любимым делом; творческую учебу; обмен опытом; налаживание творческих контактов;
- «Огоньки», вечера отдыха, праздники открытия и закрытия очередного театрального сезона.
В добрых делах коллектива рождаются законы сосуществования и взаимоуважения воспитанников коллектива, традиции, что так наполняет повседневную жизнь каждого подрастающего ребенка.
Постановка учебного спектакля как результата образовательной программы.
Для более интенсивного развития творческих способностей детей используется форма спектакля. Спектакль способствует созданию слаженной, дружной театральной команды детей, любящих работать, получающих удовольствие от творчества, воспринимающие мир с позитивной точки зрения, исповедующих принципы добра, любви к людям, умеющих прощать, способных выпускать спектакли, самостоятельных в работе.
Спектакль не самоцель, а лишь средство. Если творческая работа не удается, то главное не показать результат, а уделить внимание процессу, проанализировать причины неудач и, вернувшись к началу поставленной задачи, еще раз, не спеша, методично пройти по учебной программе, уделив особое внимание тем темам, навыкам и знаниям, которые не были усвоены. Театральный коллектив часто выступает со спектаклями на различных площадках для взрослых, школьников и дошкольников. Здесь главное, чтобы дети растратили в себе способность дарить радость зрителям.