Методические рекомендации: данный материал можно использовать на уроках Культура Башкортостана и др. План конспект (стр. 2 из 3)
Тема ожидания гостей, наверное, была одной из главных в творчестве Адии Ситдиковой. Известно, что она сама любила принимать людей, старалась повкуснее угостить их. Она была очень щедрым, великодушным, отзывчивым человеком, простыми ласковыми словами умела излечить душу. И картины её тоже лечат, они излучают покой, тепло, красоту, радость. Если бы я не знал о том, что перенесла она, простая деревенская девушка, оставшись с маленьким сыном одна в большом городе, подумал бы, что Адия Ситдикова была очень обеспеченным благополучным человеком, ведь чего только нет на столах в её картинах!
О богатстве и щедрости нашего края повествует другой её натюрморт: «Дары земли». Берестяные кадушки, наполненны спелыми ягодами. И вновь забываешь о том, что это только картина, и чувствуешь свежесть и аромат ягод.
Все её полотна необыкновенно мелодичны. Удивительно, как удаётся ей посредством композиционного построения и цветовых сочетаний добиться зримого звучания протяжной мелодии курая. Одно из её полотен так и названо: «Курай».
Адия Хибибуловна любила народное искусство. Она без устали представляла на своих натюрмортах разнообразные мотивы башкирского орнамента. Расшитые полотенца, занавеси, посуда передают своеобразие и неповторимое очарование народного творчества башкир. Все эти предметы очень органичны на её картинах. Она чувствует и понимает их язык, ведь сама выросла среди этих вещей. В детстве помогала матери вышивать такие же полотенца.
Поразительно проникновенны её работы, где в интерьере деревенской избы изображен ребёнок. У Адии Ситдиковой есть сын, которого зовут Сирень. Такое удивительное и красивое имя могла придумать и дать только она. Картины «Сон», «Маленький батыр» были написаны ею, когда Сирень был уже взрослым (писать картины Адия Хабибуловна начала, когда ей было около пятидесяти лет). Можно сказать, что она писала их сердцем, своей любовью, воскрешая в памяти те далёкие дни, когда сын был таким вот трогательным малышом. Сирень стал военным, сейчас преподаёт в Академии, приезжает на все мамины выставки. Он такой же душевный человек, как и его мама.
Главной "академией" для Адии Ситдиковой стала сама жизнь, собственный путь познания законов сложного искусства живописи. Она принесла в изобразительное искусство республики свой особый мир,
который создала, благодаря двум жанрам - натюрморту и интерьеру сельского башкирского дома.("В башкирской избе") В 1964 году Ситдикова впервые принимает участие на зональной выставке - в Свердловске. Профессор К.М. Максимов в статье, посвященной зональной выставке, отметил натюрморты Адии Ситдиковой: "Ее работы хорошо скомпанованы. Это - не обычные салонные натюрмортики с цветочками, салфеточками и вазочками, а сюжеты осмысленные и прочувствованные. Жаль, что автор недостаточно выразил материальную сущность изображенных вещей предметов. Ведь в натюрмортах более, чем в другом жанре, красота предметов раскрывается через передачу их материальности". В том же голу она стала членом Союза художников СССР. В 1982 году состоялась первая персональная выставка художницы в Уфе. Доктор искусствоведения Б.В. Павловский высоко оценил работы Ситдиковой: "Ее натюрморты - это своеобразные лирические поэмы-картины о вещах, своеобразные новеллы. От них веет чистой добротой и той бесконечной искренностью, которая отличает искусство каждого подлинного художника." У художницы есть целая серия работ, посвященных башкирскому меду.("Башкирский мед"), "Аромат меда") "Наш мед славится во всем мире, и мне хотелось показать, что это именно башкирский мед- ароматный и вкусный", - говорит Адия Ситдикова. Обычные вещи рассказывают о том, как хороша жизнь во всех ее проявлениях, как, должно быть, прекрасны люди, прикосновение рук которых хранят все эти предметы. Адия Ситдикова любила народное искусство. Она без устали представляла на своих натюрмортах разнообразные мотивы башкирского орнамента. Расшитые полотенца, занавеси, посуда передают своеобразие и неповторимое очарование народного творчества башкир. Она чувствует и понимает эти предметы, ведь сама выросла среди этих вещей
Поразительно проникновенны ее картины, где в интерьере деревенской избы изображен ребенок. Картины "Сон", "Маленький батыр" были написаны сердцем, воскрешая в памяти те далекие дни когда ее сын был таким трогательным малышом. Все ее полотна необыкновенно мелодичны.
Художнице удается посредством композиционного построения и цветовых сочетаний добить зримого протяжного звучания мелодии курая. "Курай" Адия Хабибулловна Ситдикова - редкий, неповторимый, глубокий художник. Ее картины, открывая красоту в мимолетных мгновениях простой человеческой жизни,учат ценить каждый прожитый день, преображая его своей любовью, как это делала она сама.
Ее называют башкирским Сезанном, а картины сравнивают с произведениями Матисса.
Уголок башкирской избы, бревенчатые стены украшены вышитыми полотенцами, сиреневый палас, белая скатерть, В углу мягкой пирамидкой возвышаются подушки. Сюжет полотна прост, даже будничен. Но все в нем рождает ощущение покоя, радости жизни. Оно создается композицией холста, мягкой, словно льющейся пластикой предметов, нежным цветом.Ситдикова любила писать произведения на темы праздников, семейных торжеств. Таковы ее полотна «Натюрморт с башкирскими полотенцами в день сабантуя» (1969), «Праздничный стол» (1974), «В доме гости» (1980) и другие. Автор убеждает зрителя в своем умении трактовать натюрморт как идейно и эмоционально осмысленные композиции, несущие глубокий жизненный смысл, где каждая деталь звучит как откровение души взволнованного художника.В мажорные, поэтичные тона окрашены и произведения Адии Хабибулловны, в которых она рассказывает о повседневной жизни. Она пишет уверенно, свободно, легко. Раскованны по композиции ее холсты, авторская режиссура в них настолько точна, что каждый из них кажется увиденным в жизни.«В далеком башкирском ауле»(1971) - назвала она свой первый триптих, положивший начало серии произведений, объединенных этим названием. Его левая часть - «Будничный день». Изба, как ее увидела однажды художница. Занавеси-шаршау, сундук, домотканные половички, сосуды для кумыса. Здесь живет человек и мы ощущаем его присутствие. Правая часть триптиха - «Курай». Крупным планом показаны висящие на стене вышитые полотенца. На красной скатерти - белая салфетка, чашки с кумысом, курай. В этой композиции преобладает не сюжетное, а поэтическое начало. Вот почему столько внимания отдается орнаментам вышивок, спокойным и величавым ритмам, перекликающимся с мелодией курая. Под кистью мастера оживают предметы, краски - чистые, ясные, озвучивают сцену. Центральная часть - «Сон» изображает безмятежно спящего малыша в люльке на фоне пышной деревенской постели. Этот светлый холст концентрирует идею всего триптиха - уют родного дома, счастье, радость жизни. Пластическое решение холста строится на спокойных, плавных линиях, цветовая гамма - слагаемое белых, голубых тонов.