Смекни!
smekni.com

«Культура России второй половины XVIII века» (стр. 1 из 12)

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ.

РЕФЕРАТ НА ТЕМУ:

«Культура России второй

половины XVIII века».

Введение.

Так сложилось, что человек живёт в обществе и не может существовать без него, поэтому всё связанное с обществом влияет на нашу жизнь. Каждому известно, что всё, что нас сегодня окружает, появилось не просто так, не из воздуха. В течение многих веков, прикладывая колоссальные усилия, человек преобразовывал мир вокруг себя, стараясь сделать свою жизнь лучше. Постепенно происходило изменение облика каждого государства, в том числе России. Менялись ценности, привычки, вкусы, а также взгляды на мир. Результатом этих изменений стало то, что мы сегодня видим вокруг нас. Но в настоящее время многие люди живут лишь сегодняшним днём, предпочитают думать о будущем. Мало кого интересуют проблемы, имевшие место там, в далёком прошлом. Мало кто знает истоки русской культуры, этапы её развития, периоды застоя и процветания, какие-то переломные моменты. Одним из таких моментов стал XVIII век, особенно его вторая половина.

На мой взгляд, тема культуры второй половины XVIII столетия имеет большое значение, поскольку именно в этот период происходят радикальные изменения во многих областях науки, в том числе химии и биологии. Развивается театральное искусство, которое постепенно отступает от традиций классицизма, игра актёров становится более естественной. Происходят перемены и в прикладном искусстве, которое теперь ориентировано на потребности более широкого круга людей. Список новшеств можно продолжать и продолжать. На мой взгляд, именно изменения, имевшие место во второй половине XVIII века, заложили некоторые основы современного искусства. Это и говорит о том, что выбранная мною тема не только имеет большое значение, но и является актуальной, потому что основы культуры своего народа нужно знать всегда.

Главной задачей моей работы было достаточно подробное рассмотрение основных областей русской культуры второй половины XVIII столетия с целью составления наиболее полной картины. В связи с этим возникла другая задача – внимательно ознакомиться со всеми источниками, чтобы выбрать самые важные положения.

Для выполнения работы я использовала пособие для подготовки к экзаменам по истории, а также такие книги, как «История русской культуры» (Берёзовая Л. Г., Берлякова Н. П.), «История русского искусства», а также «Очерки русской культуры XVIII века». Эта литература содержит большое количество информации по выбранной мною теме, поэтому позволяет в доступной форме преподнести материал. Также стоит сказать о том, что в перечисленных источниках рассматривается культура России в процессе развития, что помогает определить, какие же перемены произошли в той или иной её области. Я также пользовалась Толковым словарём Ожегова и словарём Зеновича, так как они позволили объяснить некоторые непонятные термины, которые использовались в книгах.

Приступим к рассмотрению русской культуры во второй половине XVIII столетия.

Архитектура.

Вторая половина XVIII века внесла в архитектуру России некоторые новые элементы. Необходимость изменений в строительстве была обусловлена успехами в развитии науки, ростом торговли и промышленного производства, а также урбанизационными процессами, то есть увеличением числа городов и их размеров. Перед архитекторами того времени стояло несколько задач, причём одной из важнейших являлась необходимость радикального изменения во внешнем облике зданий. Дело в том, что принципы архитектуры, имевшие место в середине XVIII века и ориентированные на дворцовые и церковные сооружения, не подходили для масштабного строительства. Вспомните уникальные формы таких творений Растрелли, как Екатерининский дворец (1752 – 1756) в Царском Селе, Зимний дворец (1754 – 1762), Смольный монастырь (1748 – 1764) в Петербурге. Во второй половине XVIII века требования несколько изменились. Теперь зодчие стали обращаться к наследию античной классики, в первую очередь древнеримской, от которой они брали ордера[1], воспроизводимые с соблюдением правильности соотношений и деталей. Именно эти сочетания несущих и несомых частей стоечно-балочной конструкции стали основным средством тектонического[2] решения и фасадов, и интерьеров. Архитекторы того времени должны были также соблюдать гармоничность пропорций в отношении не только общих объёмов, но и отдельных элементов тех или иных сооружений. Впоследствии разработанная на основании обращения к античности совокупность архитектурных приёмов стала называться русским классицизмом.

Уже с начала 1760-х годов в ряде русских городов, особенно крупных, развернулись масштабные градостроительные работы. Говоря о Петербурге, стоит отметить, что достаточно большое значение имели работы, связанные с регулированием берегов Невы и других рек, проведением новых каналов, строительству набережных и каменных мостов. Не меньшее внимание уделялось разработке системы площадей в центре города. В той части Москвы, где раньше располагались старые крепостные стены Белого города, появилось несколько широких бульваров. Немалое строительство было развёрнуто в Ярославле и в Твери, где был реконструирован весь центр города.

Наряду с масштабным строительством в русских городах, в том числе небольших по размеру, имело место и сооружение зданий нового назначения. Примером может послужить огромное здание Академии художеств (1764 – 1772), возведённое на берегу Невы А. Ф. Кокориновым и Ж.-Б. Вален-Деламотом. В Москве же было построено обширное здание Воспитательного дома. Несмотря на наличие в схемах решений этих зданий большого числа элементов, напоминающих прежние дворцовые сооружения, нельзя сказать, что архитекторы не разрабатывали какие-то новые приёмы, не создавали более рациональные, а значит, и удобные, планы. Наоборот, в зданиях второй половины XVIII века было много нового. Их внешний облик решён по-другому, что проявляется в строгих и простых формах.

Вообще своеобразная сдержанность и простота являются характерными чертами многих других сооружений того времени. Вспомните, например, построенный архитектором Ринальди Мраморный дворец (1768 – 1785), расположенный в центральной части Петербурга. Фасады этого здания отличаются гармоничностью пропорций, чёткостью архитектоники.

Стоит отметить, что то, что было намечено в работах шестидесятых годов восемнадцатого столетия, впоследствии раскрылось в творчестве ведущих архитекторов той эпохи – Баженова, Казакова, Старова, Чарльза Камерона, а также уроженца Северной Италии Джакомо Кваренги. Рассмотрим, какой вклад сделали эти именитые зодчие в развитие русской архитектуры.

Крупные постройки и проекты Василия Ивановича Баженова связаны в основном с Москвой. Особенно большое значение принадлежит проекту Кремлёвского дворца и проводимому в Царицыне строительству. С 1768 по 1773 год Баженов возглавлял Модельный дом, где и велась работа над проектом нового Кремлёвского дворца, который предположительно должен был охватить весь кремлёвский холм. Разрабатывая план, архитектор выдвигает на первое место решение общих задач планировки, намечает создание на территории кремлёвского холма системы площадей и проездов, которые бы объединяли отдельные участки, при этом учитывает особенности местности. Были задуманы в связи с новым зданием дворца и корпуса административных учреждений Москвы. Хотя проект Баженова так и не осуществился, созданная им модель сильно повлияла на дальнейшее развитие архитектуры конца XVIII века.

Что касается строительства ансамбля в Царицыне, то и в этом случае Баженов попытался по-новому решить поставленную перед ним задачу. В качестве черты, которая отличает данный архитектурный ансамбль от дворцовых сооружений середины века, предстаёт «живописный пейзажный парк с размещёнными в нём небольшими павильонами, органически связанными с теми конкретными участками, на которых они возведены».[3] Зодчий, разрабатывая планы, пытался развивать прежние (древние) традиции московского зодчества.

Среди московских построек, выполненных по проектам Баженова, особенно выделяется бывший Пашков дом (1784 – 1786), сейчас старое здание Библиотеки имени Ленина.

Помимо Баженова в Москве работал Матвей Фёдорович Казаков, начавший свою деятельность в Твери. Его самостоятельная работа началась в середине семидесятых годов XVIII века. Одной из самых выдающихся построек было здание Сената в Кремле (1776 – 1787), которое во времена Советского Союза являлось зданием Верховного Совета СССР. Архитектор сумел учесть и использовать особенности треугольного участка, на котором должно было располагаться сооружение, и смог создать такую постройку, в которой сочетаются «монументальность общего облика и парадность композиции»[4] с удобным и рациональным ланом. Впоследствии Казаков построил в Москве множество других зданий, среди которых наиболее примечательны университет и Голицынская больница – первая крупная городская московская больница. Второе сооружение относится к числу последних работ мастера и выполнено в наиболее строгом стиле.

В отличие от Баженова и Казакова, которые работали преимущественно в Москве, Иван Егорович Старов проектировал в основном для Петербурга, где и находятся его важнейшие постройки, крупнейшей среди которых является Таврический дворец (1783 – 1789). В конце XVIII века участок, на котором расположено данное здание, не входил в черту города, чем и обусловлено свободное размещение дворца и наличие при нём большого парка. Таврический дворец был предназначен для различных приёмов и торжеств по случаю присоединения Крыма к России, поэтому изначально в плане предполагалось присутствие в здании парадных зданий. Таврический дворец, одновременно строгий и торжественный, являлся одним из самых значительных сооружений конца XVIII столетия. Поистине выдающимся архитектурным сооружением является и Троицкий собор Александро-Невской лавры, который также выполнен по проекту Старова.