Методика Дрезниной из области развивающей педагогики. Дети осваивают язык искусства, знакомятся с основными понятиями, с разными техниками[IV стр.5].
«Арт», о котором идёт речь является не искусством, а только технологией, набором художественных средств и приёмов. В результате арттерапевтической деятельности возникают не произведения искусства, а весёлые, полезные, оздоровительные игры.[X стр.7].
В исследовании Копытина «Системная арттеарапия» всё многообразие психических факторов, действующих в арттерапии. Можно вывести к трём наиболее важным, а именно:1)Фактор художественной экспрессии.
2)Фактор психотерапевтических отношений.
3)Фактор интерпретации и вербальной обратной связи [IX стр.22].
Все они действуют не разрозненно, а, взаимно дополняя и усиливая друг друга, что и приводит к достижению психологического эффекта.
Фактор художественной экспрессии связан с выражением чувств, потребностей и мыслей клиента посредством его работы с различными художественными материалами и созданием художественных образов. Художественная экспрессия является развёрнутым во времени процессом, включающим несколько основных этапов:
1)Этап подготовки, «настройки» на изобразительную деятельность.
2)Этап непосредственного и наиболее примитивного отреагировании чувств и потребностей в экспрессивном поведении (этап « выплёскивания чувств»).
3)Этап постепенной трансформации и мало содержательной художественной экспрессии в более сложную изобразительную продукцию в постепенном осознании клиентом её психологического содержания.
Один из исследователей в области арттерапии Эрнс Крис связал процесс художественной экспрессии с проявлением творческого воображения, эмоциональную заряжённость образа и включение механизма разрешения проблем на визуальном уровне.
Д. Винникотт в числе первых указал на то, что изобразительное творчество является одним из видов изобразительной деятельности, ввёл понятие «транзитных объектов», «транзитных феноменов», «первичной материнской заботы» и «фасилитирующей среды», позволяющей лучше понять природу игровой деятельности и её развития на разных этапах жизни ребёнка[IX стр.28].
Д. Шаверьен в своей работе «Образ откровения» пытается объяснить исцеляющий эффект изобразительного творчества с точки зрения представления о символическом мышлении.
Наблюдение за клиентом в ходе арттерапевтического процесса позволяет увидеть, что до создания художественных образов клиент использует изобразительные материалы главным образом, для непосредственного отреагирования своих чувств потребностей и мыслей [IX стр. 32]. Простое манипулирование с материалами и создание «нечленораздельной изобразительной формы» способствуют удерживанию аффектов и создают предпосылки для постепенной трансформации «сырого» психического материала в наиболее организованные формы психической деятельности[IX стр.33].
Фактор психотерапевтических отношений рассматривается в качестве одного из наиболее значимых факторов психотерапевтического воздействия. Данный фактор связан со следующими функциями арттерапевта:
1)Созданные атмосферы высокой терпимости и безопасности для свободного выражения клиента в художественной работе.
2)Организация деятельности клиента, фокусировка внимания на изображаемой работе, регулировка количества и качества, используемых материалов, обучение определённым способам работы с ними[IX стр.36].
4)Эмоциональная поддержка клиента, помощь в осознании содержания изобразительной продукции, и её связи с особенностями личности.
Интерпритация и вербальная обратная связь является третьим важным фактором психотерапевтического воздействия в арттерапии.
Независимо от конкретных форм обсуждения изобразительной продукции и других аспектов арттерапевтических процессов, их основные задачи заключаются в том, чтобы помочь клиенту в осознании различных содержаний своего внутреннего мира и их связей с основными проблемами[IX стр.54].
Копытин А. И. Считает, что в качестве самостоятельного лечебно-коррекционного метода арттерапия подходит, прежде всего, людям с нервной психической патологией в форме неврозов или личностных расстройств[IX стр.60].
Особую ценность арттерапия может иметь с теми детьми и взрослыми, у которых имеются затруднения в выражении и вербализации своих чувств и мыслей, например в силу речевых нарушений, аутизме или малоконтакности, а также сложности самих переживаний и наличия значительных внутренних барьеров для их выражения. Для таких людей художественная экспрессия может являться альтернативным средством общения, позволяющим им выразить свои мысли и переживания с большей полнотой и убедительностью[IX стр.61].
Далее Копытин А. И. отмечает, что происходящие в человеке изменения можно, в целом, можно было бы охарактеризовать как движение от бессмысленности - к смыслу, от слабости - к силе, от фрагментированности - к интеграции, от диффицитарности – к полноте, то зависимости – к самодостаточности[IX стр.80].
II Глава: Применение арттерапии на практике в работе с детьми.
2.1Разработки отечественных специалистов.
Обратимся к проблемам нашей Российской школы.
Среди детей современных образовательных учреждений есть такие, кто особенно нуждается в помощи искусства Это дети, у которых наблюдается отставание в развитии, аутизм и другие психические отклонения. В работе со здоровыми детьми и детьми – инвалидами методы искусства завоевывают всё большую популярность. Дети – инвалиды с помощью арттерапии «приближаются» к нам, более здоровым людям. Это путь, ведущий к реабилитации и социальной адаптации детей с ограниченными возможностями с помощью арттерапии можно сорьёзно заниматься развитием специальных способностей, а именно способности к рисованию методы и приёмы арттерапии помогают изучить проявление способностей в развитии детей с ограниченными возможностями.
В последние годы арттерапия стала активно внедряться в работу с детьми отечественными специалистами. Разрабатываемые ими направления разнообразны по целям и задачам, но все они ориентированы на то, чтобы воспитывать в ребёнке здоровую, гармонично- развитую, творческую личность.
Педагог Ю. Красный отмечает, что «арттерапия заменяет шприцы и микстуры более приятными вещами. Превращая искусство в средство, в «препарат» для оздоровления детей, арттерапия легко и весело манифестирует глубоко гуманное положение: человек важнее, чем искусство» [X стр.19].
Очень интересен взгляд на эту проблему и опыт работы Марии Дрезниной (профессионального театрального художника-оформителя).
Мария выражает своё отношение к проблеме детского творчества в своей книге «Игры на листе бумаги» следующим образом.
Многие способности, которыми наделяет нас природа, остаются не развитыми, а значит и не реализованными в дальнейшем.
А ведь в самом естестве заложено желание узнавать, привносить и создавать.
Все материальное окружение человека отвечает не только задачам целесообразности и полезности, но и законам красоты[IV стр.8].
Поэтому развивать художественный вкус.
Особенно это важно для детей в нашей жизни, где много нестабильного и даже страшного, им необходимо создать психологический комфорт, иначе они не смогут нормально развиваться.
Природа нам являет пример гармоничных сочетаний и соответствий.
Открытие в себе неповторимой индивидуальности поможет реализовать себя в учебе, творчестве, в общении с другими. В процессе занятия он каждый раз будет искать свое решение, будет находить способ своего выражения[IV стр.9]. Научившись работать с палитрой и получать из пяти красок двадцать – перед ребёнком мир раскрывается во всей своей сложности и многозначности[IV стр.10]. С помощью цвета можно выплеснуть на лист бумаги радость или гнев, печаль или страх, а можно и создать впечатление покоя и равновесия.
Развитие воображения помогает создать персонажи, которых на самом деле не существует. Появляется возможность конструировать свою реальность, моделировать ситуации, в которых можно опосредованно, через придуманных героев выразить собственные переживания, снять стресс. Работа с цветом развивает сферу чувств (любовь, сострадание). Работа с воображаемыми образами позволяет обсуждать самые сокровенные вещи, причем ребенку в этом случае отводится роль не пассивного наблюдателя, а активного участника и даже творца. В процессе развития эмоциональной сферы дети учатся разграничивать внутренние и внешние причины происходящего, и начинаю лучше контролировать свои чувства. Пытаясь создать прекрасное в своей работе, ребенок начинает постепенно открывать это прекрасное в жизни. Он приобретает дополнительный язык[IV стр.11]. Когда что-то трудно сказать словами это можно выразить изобразительными средствами. Обретение такого дополнительного языка особенно важно для детей с нарушениями речи, которым трудно общаться с окружающими[IV стр.12].
Свои занятия с детьми автор проводит по следующему плану:
1 подготовка рабочего места (настрой на работу);
2 подробное изложение задачи и способов её осуществления;
3 зарождение идеи (каждый пробует понять своё отношение к этой теме).;
4 воплощение идеи;
5 оценка работы.
В своей книге «Игры на листе бумаги» Мария Дрезнина приводит целую систему занятий изобразительной деятельностью с детьми дошкольного возраста по знакомству детей с цветом, линией, композицией, формой и ритмом.
Вот план одного такого занятия по знакомству с цветом.
Краска и цвет: Волшебный цветок или цветик-десятицветик:
Возьмем и наметим легкой линией на бумаге цветок. Попробуем смешать на палитре каждый цвет с водой. Смеси делаем рядом на палитре: густой, а рядом с водой. Быстро переносим ее на бумагу. Красим лепестки чистыми цветами. А теперь будем учиться смешивать краски с водой и с другими красками.