ли не полчаса времени.
Мейерхольд. Недопустимая вещь.
426
Тов. Кениг. И надо заметить, что есть специальные люди, два
декоратора, которые постоянно работают.
Мейерхольд. Это недопустимая вещь на сцене. Так, если действие
идет двадцать минут, то антракт должен занимать не более двух-трех
минут, если какая-нибудь картина идет семь минут, то антракт должен быть
полминуты, такая пропорция должна существовать. Естественно, что я,
зритель, я смотрю на сцену, меня захватило действие первой картины, я
смотрю на сцену. И вдруг после первой картины антракт в двадцать
минут. Я просто могу забыть, что там было. Важно сохранить в зрителе то
напряжение, с каким я смотрю, скажем, первое действие. Самую пьесу мне
сразу трудно усвоить, я только знакомлюсь, какие фигуры на сцене, и вот
вдруг перерыв.
Ведь всякая пьеса строится таким образом, что самая суть дела бывает
в третьем акте, значит, мне нужно с экспозицией скорее разделаться,
потому что я пришел не ради введения на сцене, а скорее давайте тот
катастрофический момент, когда действие достигает величайшего напряжения. Так
что даже у лиц, которые отстаивают упрощенные постановки,
выработалось правило, что нужно как можно скорее играть первую треть спектакля,
то есть именно его введение, нужно дать возможность человеку освоиться
с самим началом действия и потом можно немножко замедлить самую игру,
вы у меня в руках, я вас, так сказать, из своих лап не выпущу. Вначале
приходится как можно более напрягаться; если, например, действие пьесы
разделено на 10 картин, то постарайтесь сыграть большую часть картин
вначале, учитывая то обстоятельство, что внимание зрителя вначале гораздо
более сосредоточено, более напряжено, а потом его внимание постепенно
утомляется, так что нужно воспользоваться его восприятием и наиграть
возможно больше картин, а затем, когда внимание утомлено, давать больше
передышек. Например, если пьеса в двенадцать картин, то сразу сыграть
пять-шесть картин, а потом можно сделать первый антракт после восьмой
картины. Значит, здесь большинство лиц, которым еще только предстоит
дело с упрощенными постановками, а нет ли среди вас таких, которые уже
имели дело с подобной сценой?
Голос. Мне приходилось работать во время войны, и у нас бывал
почти такого типа театр. Так, занавес приходилось делать из палаток,
декорацию устраивали из елок, из щитов и т.п.
Мейерхольд. Самое идеальное — иметь дело просто с
каким-нибудь возвышением {рисует). Вот как здесь. Желательно, чтобы был такой
выступ, если же его нет, то все же хорошо было бы иметь ступени вниз.
Кроме того, желательно иметь такие своеобразные покатости и с боков,
по которым бы человек мог подниматься вверх. Затем хорошо иметь такие
ширмы (рисует). Причем желательно, чтобы они имели так называемые
оборотные петли, с помощью которых они могут вращаться в ту и другую сто-
427
рону. Имея такие ширмы, вы можете ставить их в различных
направлениях. Их можно иметь не только в три створки, но и больше. Если у вас есть
запас этих ширм, вы можете их поставить таким образом (рисует). Так они
могут служить воротами, уже поставить — будут служить в качестве двери
и т.д. Затем можно еще иметь и детали, которые легко найти, так, если вам
неприятна эта форма (показывает), вы можете ее изменить, вставив в нее
такую деталь (рисует). Сцена не терпит гвоздей. Стук гвоздей производит
страшно неприятное впечатление на зрителя. Лучше всего иметь для этой
цели штопор (рисует), и в любом месте такой штопор может пронзить
ковер. Ведь сценический ковер не обязательно жалеть, если штопор и сделает
в нем дыру, не жалко. Это я сказал относительно более твердого материала,
и главное удобство его в том, что он может служить как для комнаты, так
и для стены, когда снаружи действие происходит.
Что касается занавеса, то если мы имеем сценическую площадку,
просто-напросто два актера выносят две палки, предпочтительнее, конечно,
бамбуковые, которые легки и крепки, но теперь бамбук достать трудно,
а потому нужно сделать деревянные, как делаются для парусных лодок,
и затем здесь прикрепляется (рисует) крашеный холст и получается таким
образом вот что (рисует), т.е. специальные слуги держат этот занавес, и вы
за этим занавесом можете произвести какую угодно вам перемену.
Относительно ширм могу еще сказать, что вы для удобства можете сделать их
из каркаса, а потом натягивать на них холст, что займет немного времени
пред спектаклем. Чтобы концы холста не задирались, можно их обшить,
как это делают портные, и прикреплять этот холст своеобразными
кнопками. Я говорю, эту тяжеловесность можно сделать еще более упрощенной.
Так как теперь трудно достать оборотные петли, то можно покамест
обойтись ширмами в две створки, я даже видел такие ширмы, я не знаю, как это
делается (рисует), так что и это очень удобная система. Тогда можете
иметь отдельные створки, створку к створке просто-напросто накинуть, я
не знаю, сможет ли она поворачиваться в обе стороны, это для меня вопрос.
(Голос: Сможет.)
Что касается остальных деталей, которые вы должны иметь в запасе,
то тут система подвесная, ну хотя бы деревьев, нужно иметь целую
систему веревок, заставить кого-то где-то эти декорации передвигать и т.д.,
здесь же, наоборот, строится не сверху, а снизу вверх, все прикрепляется
к полу. Вот, например, здесь можно иметь дерево (рисует). Такие запасы
очень легко сохраняются. Самое важное, чтобы поделка была легкая.
Японцы и китайцы это учитывают, а мы, русские, с этим считаемся мало, мы все
делаем страшно прочно и не жалеем дерева. Отчасти это объясняется тем,
что у нас обилие леса, если мы соорудим дерево, то такое, что его три
плотника должны нести. А японцы и китайцы делают из очень легкого
материала, они говорят: прочный материал не обязательно тяжелый. Поэтому их
428
поделки страшно легки, так что ребенок легко может перенести с места на
место. Это нужно иметь в виду и подбирать материал очень прочный
и очень легкий. Вот приблизительно те возможности, которые
открываются через эту упрощенную постановку, и сделать этот ассортимент — значит
сделать все для сцены. В следующий раз я принесу снимки с постановок
Гордона Крэга, и вы по ним увидите, что эта система открывает массу
возможностей. Эти постановки одинаково удобны как для исполнения
русских пьес, так и античных, одинаково удобны.
Голос. Нам показывали постановку в кубах — «Романтики».
Мейерхольд. «На полпути». Это, так сказать, по системе Гордона
Крэга. Изобретателем в этой области считается Гордон Крэг, я только
осуществил эту идею в применении к современной пьесе2.
Голос. Очень интересно.
Мейерхольд. Так как имелось в виду, что эти декорации
постоянно останутся в Александринском театре, был сделан деревянный каркас
и на него натягивался чехлом миткаль, причем было устроено так, что одна
сторона его белая, а другая желтая, [в] пролеты вешался гладкий фон и на
этом фоне ставилась мебель. Надо сказать, что в кубах очень легко
поставить современную комнату — поставьте любой венский стул, и у вас
впечатление комнаты, поставьте тумбу с какой-нибудь вазой — это даст вам
впечатление античной обстановки и т.д. Вам нужно дать сцену, когда
Отелло приходит душить Дездемону, когда он приходит в спальню, где
спит Дездемона, для этого вы можете открыть такой полог, который будет
свешиваться, и у вас получится такой вид (рисует). У вас получится
впечатление ниши, в которой разыгрывается действие. Пред нами открываются
бесконечные возможности, и, конечно, заслуга Гордона Крэга в этой
области велика. Я принесу рисунки, которые показывают, какие возможности
дала такая постановка германским театрам.
У себя в Студии я делал такую постановку: на двух бамбуковых
палках я подвешивал тюль, на котором нашивал блестками звездочки, и
получалось впечатление звездного неба3. На этом фоне выносился
горбатый мост, и на этот горбатый мост выходили действующие лица.
Впечатление было такое, что действие происходит на Тучковом мосту. При
желании вы можете звезды заменить чем угодно, ну хотя бы стали
нашивать контуры мачт кораблей, это создаст фон настоящих кораблей —
очень просто, потому что тюль дает впечатление глубины, особенно если
за этим тюлем иметь белые стены. Вообще для сцены, я считаю, нужно
брать материалы более подвижные, так, я считаю, холст тяжеловесен,
и его гораздо удобнее заменить миткалем, который удобен для
декораций, на него хорошо накладывать краски, и он хорошо их держит. Если
этот миткаль при перевозке сомнется, он хорошо разглаживается и
принимает необыкновенно свежий вид. Вообще в качестве материала для
429
сценических постановок я бы рекомендовал миткаль и тюль, который
производит чарующее впечатление. Быть может, вы посетите выставку
Курсов мастерства сценических постановок и посмотрите выставленные
там работы4. Там между прочим есть работа, сделанная к постановке
«Царя Максимилиана», и затем висит тюлевый занавес со звездами,
который дает замечательное впечатление, прямо звездное ночное небо,
совершенно необыкновенное впечатление.
Затем, кроме этих кубов, вы можете иметь запас подрамников, при
помощи которых можете создавать разные вещи. Например, если нужно
сделать какой-нибудь наклон, поставить таким образом целый ряд вещей, что
даст впечатление подвала, внизу которого происходит действие, затем
можно нагородить так, что даст впечатление крыши, и т.д., словом, этими
вещами можно пользоваться бесконечно. На этом я заканчиваю
сегодняшнюю лекцию.