Голубой цвет ассоциируется еще и с благородностью, с некой привилегией:
«Но имя есть - я повторяю как пароль, -
Не верь, что детективы нелюдимы:
Она играет голубую роль,
Мне голубая роль – необходима»;
или
«Хоть ты - кровь голубая,
Хоть ты - белая кость, -
Ведь родится Он, и знаю -
Не пожалует Христос!»
Красный, желтый и зеленый цвета ассоциируются со светофором:
« И только красный, желтый цвет – бесспорны,
Зеленый – тоже: зелень в хлорофилле,
Поэтому трехцветны светофоры
Для тех, кто пеш и кто в автомобиле».
Красный цвет Высоцкий соотносит с образом «социального прогресса», превратившийся в неизменный спутник советского быта:
«Сколько лет счастья нет,
Впереди - все красный свет».
Красный – помпезно-революционный:
«Кричат загонщики, и лают псы до рвоты,
Кровь на снегу - и пятна красные флажков.
Не на равных играют с волками
Егеря - но не дрогнет рука, -
Оградив нам свободу флажками,
Бьют уверенно, наверняка».
В произведениях «Комментатор из своей кабины…» и «Как в старинной русской сказке…» Высоцкий использует простонародные выражения, где красный цвет выступает в роли эпитета:« Комментатор из своей кабиныКроет нас для красного словца, -Но недаром клуб "Фиорентины"Предлагал мильон за Бышевца»;и «Как однажды поздно ночью добрый молодец,Проводив красну девицу к мужу,Загрустил, но вспомнил: завтра снова день,Ну, а утром – не бывает хуже».Зеленый цвет, так или иначе, связан в каждом сознании с обозначением травы или растительного мира в целом [2]:
« И вот опять – вагоны,
Перегоны, перегоны,
И стыки рельс отсчитывают путь,-
А за окном – в зеленом
Березки и клены, -
Как будто говорят: «Не позабудь!».
Но это зеленое обращается порой в «змеиное», «пахучее», «противное»:
«У вина достоинства, говорят, целебные,-
Я решил попробовать – бутылку взял, открыл…
Вдруг оттуда вылезло чтой-то непотребное:
Может быть, зеленый змий, а может крокодил!
А оно – зеленое, пахучее, противное-
Прыгало по комнате, ходило ходуном,-
А потом послышалось пенье заунывное-
И виденье оказалось грубым мужуком!».
Двойственное значение зеленого издавна лежит в основе цветовой символики ( зеленый цвет связан не только с произрастанием, но и со смертью и смертельной бледностью) [2]:
«Ободрав зеленый дуб,
Дядька ихний сделал сруб,
С окружающими туп
стал и груб, -
И ругался день деньской».
Можно предположить, что зеленый цвет становится у Высоцкого синонимом равнодушно-пассивного, безропотного «растительного существования».
У В.С.Высоцкого, помимо зеленого цвета, упоминается и изумрудный – более контрастный цвет:
«Тот камень, что покой тебе подарил, -
Как Вечным огнем, сверкает днем
Вершина изумрудным льдом -
Которую ты так и не покорил».
Но такие упоминания встречаются крайне редко.
Желтого цвета у Высоцкого не много.
«Растворимой мне махры,
Зять – подохнет без икры,
Тестю, мол, даешь духи для опохмелки!
Двум невесткам – все равно,
Мужу сестрину – вино,
Ну а мне – вот это желтое в тарелке!».
В этом желтом в тарелке для героя стихотворения заключено не просто представление о еде как таковой, а целый сонм переживаний и дум о прекрасном; с другой же стороны в подобном цветовом обобщении сквозит паническая растерянность «контуженого» изобилием провинциального эмиссара перед реальным воплощением желаемого [4].
Сам Высоцкий, отвечая на вопрос о природе этого метонимического цветообраза, воплощающего собой и жалкость, и убогость материальных запросов героя, признавался: «Я, правда, не знаю, что это – «желтое в тарелке». Но я помню: были какие-то такие банки консервные, они сейчас исчезли, и на них была нарисована тарелка и на ней – что-то желтое. Может, это было манго…» [4].
Как было сказано выше, Высоцкий мало употребляет желтого цвета в своих произведениях. Вместо желтого он использует золотой цвет, более яркий, экспрессивный, заметный:
«На тебя, отраву, деньги, словно с неба сыпались –
Крупными купюрами, «займом золотым»»;
или
«Здесь и вправду ходит Кот, -
Как направо - так поет,
Как налево - так загнет
анекдот, -
Но, ученый сукин сын,
Цепь златую снес в торгсин,
И на выручку - один -
в магазин».
В своих произведениях Высоцкий обращается не только к «простому» цвету, но и к «блестящему» - золотому, серебряному:
«Дом хрустальный на горе - для нее,
Сам, как пес бы, так и рос - в цепи.
Родники мои серебряные,
Золотые мои россыпи!».
Что примечательно, когда речь заходит о музыке, Высоцкий использует «блестящий» цвет:
«Гитара опять
Не хочет молчать -
Поет ночами лунными,
Как в юность мою,
Своими семью
Серебряными струнами!..»;
или
«У меня гитара есть - расступитесь стены! Век свободы не видать из-за злой фортуны! Перережьте горло мне, перережьте вены - Только не порвите серебряные струны! Я зароюсь в землю, сгину в одночасье - Кто бы заступился за мой возраст юный! Влезли ко мне в душу, рвут ее на части - Только б не порвали серебряные струны!».Наблюдаются случаи, когда Высоцкий в одном своем произведении использует сразу несколько цветов:
« Красное, зеленое, желтое, лиловое,
Самое красивое – на твои бока!».
Нагнетание красок, расцвечивающих женскую одежду, их насыщенность и контрастность выдают широту и буйство натуры влюбленного рецидивиста, и – определенный романтизм, позволяющий бросить к ногам любимой целый мир [4].
Есть и такие произведения у Высоцкого, в которых чередуются только черный и белый цвет:
«Куда вам деться! Мой выстрел - хлоп! Девятка в сердце, Десятка - в лоб... И черной точкой На белый лист - Легла та ночка На мою жизнь!»;или«Только черные вороны стаею вьютсяНад трупами наших бойцов.…После смерти - для всех свои птицы найдутся,Так и белые птицы - для наших бойцов»;«Тайной покрыто, молчанием сколото -
Заколдовала природа-шаман.
Черное золото, белое золото
Сторож седой охраняет – туман».
Черно-белая картина нисколько не уступает многоцветным картинам по своей насыщенности, ведь здесь не важен цвет как таковой, здесь важны эмоции.
Таким образом, мы можем сделать вывод, что, на наш взгляд, Высоцкого мало интересуют цвета, сочетания цветов, ему важна не видимая, а эмоциональная функция цвета. Многокрасочных картин и пейзажей он не создает. Высоцкий воспринимает цвета не зрительно, не как живописец, а как музыкант.
Такой вывод мы делаем, опираясь на сопоставительный материал творчества А.С.Пушкина.
Мы избрали творчество А.С.Пушкина, потому что:
- во-первых, на сегодня уже есть методика описания цветовой палитры С.М. Соловьева на материале исследования произведений А.С.Пушкина;
- во-вторых, Высоцкий часто упоминает в своих произведениях Александра Сергеевича:
«Бывало, Пушкина читал всю ночь до зорь я -
Про дуб зеленый и про цепь златую там.
И вот сейчас я нахожусь у Лукоморья,
Командированный по пушкинским местам;
Мед и пиво предпочел зелью приворотному,
Хоть у Пушкина прочел: "Не попало в рот ему..."».
И, даже, создает, в противовес ему, антисказки:
«Работал я на ГЭСах, ТЭЦах и каналах,
Я видел всякое, но тут я онемел:
Зеленый дуб, как есть, был весь в инициалах,
А Коля Волков здесь особо преуспел».
Таким образом, Высоцкий использует в своих произведениях, уже имевший место в творчестве Пушкина, цветовой спектр.
Исследователь творчества Пушкина С.М.Соловьев отмечает, что «лирика, поэмы, сказки, драматические произведения «окрашены» по-разному: в каждом из жанров сильно различаются не только второстепенные, но и главные тона спектра. Наиболее поразительным является спектр драматических произведений. Здесь только две краски: всеопределяющая черная, составляющая в спектре драмы 46,1%, и белая – 16,6%. Синий и желтый занимают в спектре по 8,4%, в то время как упоминания других цветов совершенно единичны».
В отличии от обильной колористики сказок и «Песен западных славян» Пушкин в лирике зрелых лет смягчает краски. Более того, при чтении лирики и поэм Пушкина с первого взгляда поражает одна особенность: они кажутся почти лишенными цвета. При огромном количестве портретов, пейзажей, описаний Пушкин необычайно скуп на краски, с неохотой оперирует ими, и везде, где это оказывается возможным, красочный эпитет заменяет эпитетом иного плана.
Посмотрим, например, как он описывает богатую и многокрасочную природу Кавказа:
«…Кавказ,
Где пасмурный Бешту, пустынник
величавый
Аулов и полей, властитель пятиглавый
Был новый для меня Парнас.
Забуду ли кремнистые вершины,
Гремучие ключи, увядшие равнины,
Пустыни знойные…».
Но в произведениях В.Высоцкого все по-иному. Высоцкий не создает многокрасочных картин и пейзажей, но с помощью цвета выражает эмоциональные стороны своих произведений.
Заключение
Проанализировав произведения В.Высоцкого из его первого сборника «Нерв» на предмет выявления цвета, и сопоставив его с цветовой палитрой С.М. Соловьева на материале исследования произведений А.С.Пушкина, мы пришли к выводу, что у Высоцкого - свое особое отношение к цвету. В отличие от Пушкина у Высоцкого отсутствуют многокрасочные картины и пейзажи. Главным объектом его творчества становятся люди, люди разных социальных слоев. Это объясняется разными эпохами, в которых жили музыкант и поэт, а, следовательно, и разными взглядами на жизнь. Владимир Высоцкий - человек двух поколений. Это были нелегкие годы. Возможно, именно из этого и складывались его цветовые предпочтения. Как было сказано раннее, доминирующие цвета в творчестве Высоцкого - черный и белый. Но музыканту был важен не цвет как таковой, а его эмоциональная сторона и психологическое раскрытие цвета.